PADIGLIONE NORDICO, 60a ESPOSIZIONE INTERNAZIONALE ARTE, BIENNALE DI VENEZIA 2024<\/p>\n
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A cura di Asrin Haidari<\/strong><\/p>\n Artista: Lap-See Lam<\/strong>\u00a0con Tze Yeung Ho e <\/b>Kholod Hawash<\/b><\/strong><\/p>\n Commissionato da Moderna Museet, Stoccolma<\/p>\n insieme a Office for Contemporary Art Norway (OCA) e Supporto alla produzione a Venezia<\/strong><\/p>\n <\/p>\n Dopo aver preso parte ai progetti espositivi The Sami Pavilion<\/em><\/a><\/strong>\u00a0(2022) and\u00a0Joar Nango\u2019s Girjegumpi<\/em><\/a><\/strong>\u00a0(2023),\u00a0M+B Studio<\/strong> ha rinnovato la collaborazione con i Paesi Nordici nel supporto alla produzione locale della mostra 2024.<\/p>\n<\/header>\n<\/section>\n <\/p>\n Concepito dall’artista svedese Lap-See Lam<\/a><\/strong>, e realizzato in collaborazione con il compositore norvegese Tze Yeung Ho<\/a><\/strong>, l’artista tessile finalndese Kholod Hawash<\/a><\/strong>,\u00a0The Altersea Opera\u00a0<\/i>\u00e8 una esplorazione poetica delle implicazioni esistenziali del senso di dislocamento e appartenenza che oscillano tra reale e immaginario.<\/span><\/p>\n I visitatori diventano passeggeri quando varcano la soglia della nave scheletrica, alimentata da vele magiche fatte di storie e piene di creature acquatiche mitologiche che cercano di ritrovare la strada per tornare ai luoghi del loro passato. Un’installazione audiovisiva riccamente stratificata, The Altersea Opera<\/em> \u00e8 ispirata allo spirito della Red Boat Opera Company, la compagnia operistica itinerante che ha reso popolare l’opera cantonese nel XIX secolo.<\/p>\n La ricerca di Lap-See Lam<\/strong> per la creazione della nave drago dell’opera l’ha portata a Hong Kong, dove ha lavorato a stretto contatto con il maestro impalcatore di bamb\u00f9 Ho Yeung Chan. Per secoli, le impalcature di bamb\u00f9 hanno svolto un ruolo importante nella storia culturale e architettonica della regione, e sono state utilizzate per costruire palchi temporanei per l’opera cantonese, una celebre forma d’arte nella provincia del Guangdong, nella Cina meridionale.<\/p>\n La nave drago \u00e8 ispirata al ristorante galleggiante Sea Palace, un’imbarcazione a tre piani costruita a Shanghai e rimorchiata a Goteborg nel 1991. Quando l’attivit\u00e0 fall\u00ec, assunse un’altra vita come nave fantasma nel parco a tema Gr\u00f6na Lund, dove Lam la scopr\u00ec in uno stato di abbandono prima di essere trasferita nella sua attuale sede in un remoto cantiere navale.<\/p>\n Al centro dell’installazione, e riportata in vita da un filmato girato a bordo del Sea Palace, troviamo Lo Ting, met\u00e0 pesce e met\u00e0 uomo, una figura della mitologia di Hong Kong reinventata attraverso il passare del tempo attraverso la sceneggiatura di Lam che racconta la storia del suo desiderio di tornare a una vecchia casa, Fragrant Harbour, solo per trovarla trasformata in modo irriconoscibile.<\/p>\n L’inquietante composizione di Tze Yeung Ho<\/strong>, che combina tecniche di esecuzione prolungate con ornamenti barocchi, \u00e8 eseguita con una gamma eclettica di strumenti. Il pezzo fonde il libretto, scritto da Lap-See Lam (con contributi di Ivan Cheng come Future Lo Ting) con poesie, ninne nanne e canzoni pop che attingono alle diverse storie culturali degli artisti. Le opere tessili di Kholod Hawash<\/strong> formano un’installazione scultorea nel padiglione. I suoi ricami evocano un mondo distintivo di motivi, cuciti punto per punto attraverso jodaleia e tatreez (termine arabo per trapuntatura e ricamo), con elementi tratti da racconti popolari e paesaggi archeologici.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n <\/p>\n
\nThe Finnish National Gallery Kiasma<\/p>\n